作为国内举办音乐节的先行者，珠海沙滩音乐节延续了17年之久，是华南地区持续时间最长、影响最为广泛的音乐节。但热闹的背后并非一帆风顺，不仅历经曲折，更曾一度面临停办的危机。
珠海是如何逐步将其打造成独具魅力的城市IP？面向一代又一代年轻的受众，老牌音乐节又是怎样适应市场变化并永葆青春和生机？
国内音乐节的先行者
流淌漂浮的音符，拍打海岸线的潮汐，打动人心的声线，身体与海风海浪一起狂欢，汇成了一场延续17年的沙滩音乐节。
刚刚过去的周末，就像是每年坚持的一场约会，2019年珠海沙滩音乐节如期而至。
每当这个时候，作为沙滩音乐节创始人之一的呼延婷总会想到珠海首次迎来沙滩音乐节的场景。“2003年10月1日珠海的沙滩上，那一夜，珠海人第一次看到了什么是真正的音乐派对。”
作为国内最早的一批音乐节，这场音乐节的诞生颇具戏剧性。在此两年前，英国伯明翰一个沙滩上举办了一场轰动世界乐坛的音乐派对，据当时媒体数据显示，该音乐派对吸引了上百万人参与。这个消息也漂洋过海传到珠海。
时任珠海市旅游局市场科科长的呼延婷在一次偶然的机会下，结识了台湾音乐人李正帆和他的朋友们，后者曾为《最浪漫的事》《为爱痴狂》等经典歌曲编曲。彼时，珠海急需提振被“非典”挫伤的旅游市场，推出了“浪漫之城”的城市宣传片。在谈起如何让城市浪漫起来的话题，李正帆等人认为，浪漫是一种氛围、一种情怀，需要一些载体去体现，建议可以在珠海的沙滩上开办音乐节。
李正帆的朋友、后来的音乐节总策划——台湾音乐人李鸿看到珠海海滨泳场后发现，这个地方和英国伯明翰的场地有许多相似的地方。“这里也能够像伯明翰海滩一样举办一场属于中国的沙滩音乐派对，而不只是个游泳场。”珠海沙滩音乐派对创办构思由此成形。
在当时珠海市旅游局的争取下，珠海市政府给予了支持。首届珠海沙滩音乐派对上，一支来自台湾由当地音乐艺术家、装置艺术家、资深导演组成的专业团队，凭借前卫的电子音乐，吸引了6万多人参与。
就是这样一群爱好音乐的人，共同怀着一个梦，在这片小小沙滩上孕育出城市音乐文化的星星之火。
缺乏商业运作遭遇停办危机
事实上，很多年轻人不知道的是，早期的珠海沙滩音乐派对既不卖票、也没有门票的设定。但无论是国内还是国外音乐节，都无法通过免费来实现长期运营。也正因如此，在国内能够长期稳定办下去的音乐节品牌如今依然屈指可数。
以在诸多音乐节中脱颖而出的草莓音乐节为例，作为国内最早进行商业化运作的音乐节，草莓被称作“最受赞助商青睐的音乐节”，商业赞助是所需资金的主要来源。
珠海沙滩音乐节同样遭遇此问题。8年前，因缺乏商业运作难以为继，珠海沙滩音乐节一度面临停办的危机。
由此，原珠海市旅游局创办的音乐节在2012年正式交由了珠海华发文化传播有限公司承办，后据相关规定交珠海华发实业股份有限公司主办。随后，珠海沙滩音乐派对正式更名为珠海国际沙滩音乐节并沿用至今。
“音乐节不能是烧钱的无底洞，需要有可持续的生存能力。”珠海华发文化传播有限公司执行董事郭云飞对此感触很深。“大制作是费钱的，免费的情况下就只能走低档路线。”他认为，音乐节必须坚持商业化运营模式，必须做专业的音乐节，吸引专业的观众。
免费改成收费，加上企业支持赞助，珠海沙滩音乐节终于步入了盈利。
在今年的沙滩音乐节现场，舞台正面一侧赞助商“华润银行”标识显著，华为Nova手机等品牌现场设有摊位，入场门票最高480元一张。
事实上，盈利并不是一件容易的事情。“我们接手以来，前4年是贴钱的，从2017年才开始逐步有盈余。这当然包括很多商家的支持，光靠卖票是不行的。”郭云飞告诉记者，今年除了华发股份，华润银行、华为等企业都或多或少支持和参与其中。
“从音乐节本身来讲，过了盈利点，意味着我们已经进入了良性循环阶段。”
专业团队打造潮牌音乐节
音乐节到底要怎么办，这对华发文传而言也是挑战。“对音乐和音乐节我们其实也不懂，不过基于以往承办大型活动的经验，执行方面是没有问题的。”郭云飞说。但一场专业的音乐节，不仅需要商业运作，还需契合受众需求，让乐迷愿意买账。
最初，他们聘请专业导演来操办，甚至还请过央视的导演团队。此后，他们也成功培养起了自己的导演。“现在除了专业的灯光师、音响师之外，整场演出的策划和导演都用是自己的团队。”郭云飞说。
多年来，珠海沙滩音乐节坚持着这样的规定：来到音乐节的艺人，一定要有原创能力，要对音乐有执着和追求，参演乐器的每一个发音、艺人的每一句演唱，都必须是现场的。“究竟是不是专业的音乐节，专业观众一眼就能看出来，这是糊弄不了的。”郭云飞希望，这个音乐节能成为中国音乐节中的一个潮牌。
从需求方来说，年轻一代的观众已成为珠海沙滩音乐节的主力军，他们对于数百元一张的门票眼都不眨，甚至从其他城市订好机票和酒店来到珠海参加音乐节。原因很简单，与老一代相比，年轻人更加注重精神享受，
为契合年轻受众的需求，郭云飞的团队已找到他们认为行之有效的的运营方法。每年的策划借助大数据等新的科技手段，通过分析相应年龄层对不同乐手的喜爱指数，并衡量出场费用，最终选择性价比合适的艺人，同时注重音乐类型搭配合理。
“我们不能在这里拍脑袋决定，我们喜欢也没用，音乐节主要面对年轻群体，重要的不是我们想做什么，而是年轻人想看什么。”
近日记者专访了珠海华发文化传播有限公司执行董事郭云飞。他透露，经过艰苦的运作，珠海沙滩音乐节从2017年开始已经实现盈利，进入良性循环。
南方+：珠海沙滩音乐节最初是怎么诞生的？
郭云飞：这场音乐节是原珠海市旅游局在2003年创办的，国内最早一批音乐节正是在2000年初左右诞生。当时珠海需要举办一场活动，来提振被“非典”影响的旅游市场。
但早期的沙滩音乐节是不卖票的，免费的活动谁都可以来，这种模式下来，在2012年的时候差点停办了。后来决定还是要办下去，由此交由华发文传来承办。
南方+：怎么看待音乐节的市场化运作？
郭云飞：音乐节不能是烧钱的无底洞，需要有可持续的生存能力。
大制作是费钱的，免费的话就只能走低档路线。音乐节必须坚持市场化运营，要做专业的音乐节，吸引专业的观众。
南方+：实现了盈利吗？
郭云飞：我们接手以来，前四年是贴钱的，从2017年才开始逐步有盈余，这当然包括很多商家的支持，光靠卖票是不行的。今年除了华发股份外，华润银行、华为等企业或多或少都有支持和参与其中。
从音乐节本身来讲， 过了盈利点，意味着我们已经进入了良性循环阶段。
南方+：为何近几年才实现盈利？
郭云飞 ：从做生意的角度看，音乐节不是一门好生意。花半年的筹备时间，耗费这么多人力物力，以及政府资源的投入，如果用来做别的项目，肯定赚钱得多。
一场音乐节如果能实现盈利，拥有不错的票房，那说明它是被市场认可的、被观众认可的，算是成功的。但珠海沙滩音乐节不仅仅是一个生意，我们的目的绝对不仅是盈利，而是要把这个城市的文化品牌做好。
南方+：团队是怎样把音乐节品牌成功办好的？
郭云飞：音乐节到底要怎么办，一开始我们其实也不懂。最初，我们聘请专业导演来操办，甚至还请过央视的导演团队。后来，我们慢慢培育了自己的导演，现在除了专业的灯光师、音响师，整场演出的策划和导演都是自己的团队。
南方+：每年的明星阵容如何产生？
郭云飞：在策划的时候，我们借助大数据等科技手段，通过分析相应年龄层对不同乐手的喜爱指数，并衡量出场费用，最终选择性价比合适的艺人，同时注重音乐类型搭配合理。我们认为这个方法还是行之有效的。
我们不能拍脑袋决定问题。我们喜欢也没用，重要的不是我们想做什么，而是年轻人想看什么。
南方+：现在对办音乐节有没有什么心得？
郭云飞：办音乐节一定要有追求。究竟是不是专业的音乐节，专业观众一眼就能看出来，这是糊弄不了的。我们坚持，来到音乐节的艺人，一定要有原创能力，要对音乐有执着的追求，参演乐器的每一个发音、艺人的每一句演唱，都必须是现场的。
南方+：珠海渐渐诞生了像北山音乐节、乡村音乐节、音乐嘉年华等诸多音乐活动。
郭云飞：大家看到了珠海举办音乐节的市场潜力和可能性，许多外地品牌也想进入珠海市场。
越来越多的音乐活动，这是好事，大家共同来培育和丰富音乐市场 。但是音乐节是一个艰苦运作的结果，在这个过程中一定会有生存者，也会有难以为继的。
南方+：有没有考虑过去海岛上办分会场？
郭云飞 ：其实我们这两年有在考虑海岛分会场的可行性。但是珠海的海岛沙滩面积不够大，最大的沙滩估计只能容纳3000人，往返交通和酒店接待能力也还不够完善，我们甚至探讨过使用帐篷的可能性，目前还没找到很好的解决之道。
【记者】胡钰衎
部分图片来自华发集团